幼儿音乐教育的重要性及教学方法研究参考文献

1.职业道德素养

(1)热爱幼儿教育事业——幼儿教师职业道德的基础和前提。

(2)热爱幼儿——幼儿教师热爱教育事业的集中体现。

(3)团结协作。

(4)为人师表——幼儿教师职业道德的重要内容。

2.知识素养

(1)精深的专业知识。第一，精通所教授科目的基本知识和基本技能；第二，了解与所教学科相关的知识。

(2)广博的科学文化知识。幼儿教师既应学有专攻，又应广泛涉猎；既要精通一门学科，又要研究相邻学科。

(3)丰富的教育科学知识。教育学、心理学及各学科教材教法是幼儿教师首先要掌握的最为基本的教育科学知识。

3.能力素养

(1)语言表达能力。首先要求准确；其次要富有感情，有感染力。更高一步的要求是富有个性，能够体现出独特的风采。

(2)组织管理能力。一是教学过程中的组织管理；二是幼儿集体的组织管理。

(3)教育科研能力。最基本的要求是教师应具有对他人成果进行分析、鉴别并提出个人见解的能力。

(4)自我调控和自我反思能力。

幼儿音乐教育方法的探究

怎样培养孩子的音乐素养孩子有音乐素养和兴趣是许多家长渴盼的事，它能让孩子更有生活情趣，幸福指数更高。作为家长，稍稍用心,就能让孩子爱上音乐。怎样培养儿童音乐素养？一、宝宝在腹中时，您就该多听些舒缓怡人的胎教音乐；孩子问世后，应该养成随时让孩子置身音乐氛围的好习惯，随手给他播放一些世界名曲，除了睡觉之外，无论孩子在做什么，都能不经意地捕捉到动听的乐曲，这些旋律会潜移默化地内化成孩子的营养，你一定要相信经典的力量。二、和孩子一起享受音乐，幼儿对动听的乐曲有一种天然的向往，平时家长可以一边唱一边与他们做游戏，五岁以前的宝宝是不怕重复的，同样的儿歌我们可以反复唱。三、选择一种乐器。我在学校进行了一些调查,练过乐器的孩子协调力好,有定性,音乐素质高,学习往往也不错。孩子到四五岁就可以接触乐器了。练乐器是极其考验家长坚持力的一项工程，应该注意以下几点:1、挑选乐器尽量征得孩子的认可，我们家长往往考虑价位、时间、是否流行等问题，忽略了孩子的自身特点,孩子有较强烈的玩耍兴趣是坚持长久的一个必然前提。2、学习过程中应重陪伴轻逼迫,重美感轻技术、重过程轻结果。打开淘宝APP，搜索“@太平洋亲子”，关注后抽母婴大奖。怎样提高孩子的音乐素养鼓励孩子参与各种音乐活动。鼓励孩子参加学校乐团、合唱队，上台表演节目；鼓励孩子参加集体性的音乐活动，鼓励孩子在人们面前施展音乐才华。鼓励孩子的一切努力，并赞赏他们，这将让孩子的生命和音乐连成一体。音乐是表达心灵感受的语言，丰富的音乐形象既是音乐家创作的结果，又能激发人的创造力。对于孩子来说，音乐能促进智力的发展，提高孩子对情感的感受和体验能力，陶冶孩子的情操，提高孩子的文化修养，并能促进大脑左右两半球的协调发展，促进思维能力的提高。音乐还能激发孩子性格中的积极因素，开发宝宝的音乐智能改变和克服性格中的消极因素，如激昂的音乐能使孩子克服懦弱胆怯，变得勇敢起来，优美的音乐能使暴躁的孩子变得文静起来等。儿童潜藏的音乐才能是极其丰富宝贵的，远远超出我们成人的估计。在成年人中，五音不全的音盲，对音乐一无所知的人还大有人在，所以有时候我们往往由于自身某些因素的局限低估了儿童的音乐潜能。喜欢音乐是儿童的天性，儿童的本能，音乐在儿童生活中占有极重要的地位。为此，他有意识地用音乐来丰富孩十的生活，其中，最让孩子们感到其乐无比的是晚饭后的家庭音乐会。当儿童的生活充满了音乐，儿童每天都能接触音乐、听音乐，这样，慢慢地，儿童就能一天一天，一点一点地逐渐听懂音乐，也会学着表现音乐了，这是一个很简单的道理，就好比儿童学习语言，必须有一个语言环境，使他能每天都听到大人们的谈话。这样，慢慢地他就能听懂成人的语言，不仅在用词造句方面，而且连抑扬顿挫等音调变化都学得自然。父母可以为技子提供更好的音毒氛围．比如，让孩子倾听音乐听音乐电台的广播，听少儿歌曲，听同学、朋友唱歌；让孩子学唱歌跟着磁带学唱歌，读着乐谱学唱歌，坐在父每身边学父母唱歌；让孩子玩音乐游戏丢手绢、跳绳歌等。父母的音乐修养和音乐习惯．事实证明，父母热爱音乐的家庭，孩子也同样热爱音乐，这样的例子比比皆是，维也纳古典乐曲的奠基人海顿的父母都是普通的劳动者，却都热爱音乐。歌曲之王舒伯特同样也是这样，他的父亲是一位小学教师，酷爱音乐，家庭的熏陶无疑为音乐家的成长提供了良好的土壤。如何激发幼儿对音乐的兴趣音乐教育活动对于培养幼儿的合作精神、人际交往能力积极的作用毋庸置疑。幼儿对音乐的兴趣，是提高音乐教学质量的重要因素。那么，在幼教活动中，该如何激发幼儿对音乐的兴趣呢？(一)灵活、多样的教学法幼儿天真可爱、活泼好动，没有较好的自控能力，所以运用动静交替，情景交融等各种形象生动的方法，让幼儿在动、听、看、辨、唱的趣味实践中体验：寻找音乐——感受音乐——理解音乐——鉴赏音乐——表现音乐的全历程。(二)选择不同的音乐素材提高幼儿分辨音乐的能力。在进行音乐欣赏时，教材的选择直接关系到幼儿对音乐欣赏的兴趣。选材应注意幼儿的可接受性、可接纳性。不同音乐会带给幼儿不同的感受。当然，音乐的选材是很重要的，要能吸引幼儿。音乐的选材必要贴近幼儿生活，能让幼儿有切身的体验，他们才能对音乐产生表现的欲望。(三)设计好教学语，增添音乐的特有情趣活动组织的音乐教学语，是指在音乐活动中点缀性的音乐语言，如活动前后师幼问好等常规，就可用音乐的形式来表现，放一段欢快的音乐让幼儿做律动，表示音乐活动开始了，既可突出音乐活动的特点，又可激发幼儿的兴趣，还可间接传授知识。节奏语，即用拍击身体动作来表示，用在活动中，可以使幼儿感受音乐速度、力度等，培养幼儿节奏感，这对歌曲进行打击乐可发挥较大的作用。手势语，即用老师的手势代替语言，它可起到此时无声胜有声的效果，通过手势可更加容易和直接地向幼儿及时传递和表达出内心的情感以入歌曲的内涵。体态语，体态语通过教师的动作表情传递给小朋友，能起到“心有灵犀一点通”的效应，一般来讲，主要是眼睛和脸部的各种神态和表情，它以无声的语言向幼儿表露和传递内心的情感。炯炯有神的坚定的目光和洋溢欢欣的笑脸，能使幼儿情绪激昂，精力倍增。(四)注重让幼儿通过自己的活动来自我表达和表现幼儿教育的全部艺术就在于培养幼儿的学习兴趣，调动幼儿主动求知的积极性，只有当幼儿需要的时候，教师的给予才能收到最佳效果，在以往的音乐教育中，老师往往忽视幼儿的主动性、积极性，没有给他们充分自由的活动空间，过分的注重技巧训练。其实，在教学中，只要充分调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生动力和自信感，有了学习的兴趣，他们的好奇心和求知欲就得到了发展。(五)提供让幼儿展示个人音乐见解的舞台，提高幼儿的音乐表现能力。喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演，为此，我经常为幼儿提供表演的机会，让幼儿在不同的音乐中，在广阔的音乐舞台上展示自己。当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。总之，我们要不断提高幼儿的兴趣，在音乐教学中溶入深厚的感情，通过音乐的艺术形象激发幼儿的美感，让他们喜爱音乐溶入音乐，让我们共同探索，充分发挥音乐教育的特有功能，促进幼儿身心的全面和谐发展。

音乐对幼儿早期教育的影响

幼儿园教育活动的五大领域包括健康领域、语言领域、社会领域、科学领域、艺术领域。幼儿园教育的目标是通过这五个领域的教育来实现的，各个领域的教育是相互渗透、有机结合，又是符合各领域自身的教育规律的。这五个领域是指向孩子在园一日生活当中各个环节，以促进孩子体、智、德、美各方面协调发展为核心，遵从三至六岁儿童学习与发展的基本规律和特点的。

幼儿园健康教育包括心理健康、与社会适应、生活卫生习惯、安全教育、营养教育、人体的认识与保护、运动与健康等方面的教育内容。

幼儿园语言领域主要为了发展孩子的语言理解和表达能力，培养孩子良好的语言表达及阅读习惯。对孩子的认知发展、社会性和情感发展都有积极的影响。

幼儿园的社会领域教育是为培养孩子良好的社会性和自我概念，通过幼儿园的各种活动和一日生活个环节，使孩子初步了解社会掌握社会行为规范和行为技能，发展起对自己和对他人的积极态度，以帮助孩子适应社会生活，它对孩子的一生都有重要影响。

幼儿园的科学领域教育注重儿童的科学情感态度、探究解决问题的能力、以及与他人和环境的积极交流与和谐相处，它对发展孩子的认知能力，提高思维水平有特别重要的意义。

幼儿园的艺术领域教育包括音乐、美术、戏剧表演、环境和生活中的美好事物、文学艺术作品等。它涵盖了比较成熟的学科，又体现了更多的包容和综合。支持、引导孩子初步感受并喜欢环境生活和艺术的美，喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验能用自己喜欢的方式进行艺术表现，对于孩子的想象、创造、表达能力的发展和健全，人格的形成都具有重要作用。

幼儿园教育的五大领域有：健康目标、语言目标、社会目标、科学目标、艺术目标。健康目标

1、身体健康，在集体生活中情绪安定、愉快；

2、生活卫生习惯良好，有基本的生活自理能力；

3、知道必要的安全保证常识，学习保护自己；

4、喜欢参加体育活动，动作协调、灵活；

语言目标

1、乐意与人交谈，讲话礼貌；

2、注意倾听对方讲话，能理解日常用语；

3、能清楚地说出自己想说的事；

4、喜欢听故事、看图书；

5、能听懂和会说普通话。

社会目标

1、能主动的参与各项活动，有自信心；

2、乐意与人交往，学习互助、合作和分享，有同情心；

3、理解并遵守日常生活中基本的社会行为规则；

4、能努力做好力所能及的事，不怕困难，有初步的责任感；

5、爱父母长辈、老师和同伴，爱集体、爱家乡、爱祖国。

音乐理论在幼儿园音乐教育中的运用

一、国外著名幼儿教育家理论简说

纵观国外幼儿教育发展历史，幼儿教育理论大致可以分为四个基本阶段。十五世纪前的“孕育阶段”， 这一阶段幼儿教育思想散见于各种著作之中；十五世纪至十八世纪中叶的“萌芽阶段”， 这一阶段有几位教育家提出了学前教育的基本观点；十八世纪后期至二十世纪中叶的“初创阶段”，这一阶段开始了较为系统的学前教育理论研究；二十世纪后期至今的“新发展阶段”，这一阶段辨证唯物主义为学前教育研究提供了科学的世界观和方法论，邻近学科和科学技术的发展，特别是心理学为学前教育提供了科学基础。

幼儿教育基本理论，在不同历史阶段有不同的代表人物与学派思想。

（一）古代幼儿教育思想。

十五世纪前“孕育阶段”的代表人物主要有柏拉图、亚里士多德、昆体良等。

1、柏拉图。古希腊的柏拉图在世界上第一次提出了公共学前教育主张。教育思想有二：第一，强调心灵与体质的和谐发展；第二，重视故事、音乐、游戏在幼儿教育中的地位。

2、亚里士多德。柏拉图的学生亚里士多德在世界上第一个提出要进行儿童年龄分期教育。教育思想有三：（1）顺应自然，保护健康，以孩子的身体发育为主；（2）5岁前通过游戏进行身体活动，多听故事，少做学业活动；（3）5岁后适当开始学业活动，主要是养成良好的学习习惯。

3、昆体良。罗马的昆体良认为人的教育要从摇篮开始，凸显了幼儿教育的重要性。

（二）近代幼儿教育思想。

十五世纪至十八世纪中叶“萌芽阶段”的代表人物主要有夸美纽斯、卢梭等。

1、夸美纽斯。捷克大教育家夸美纽斯著有《大教学论》及《母育学校》，学前教育理论的基本特征有五：（1）及早教育；（2）范围广泛的知识启蒙教育；（3）重视良好的道德习惯的养成；（4）保护幼儿身体健康；（5）幼儿教育必须遵循幼儿身心发展的自然规律。

2、卢梭。法国启蒙思想家卢梭著有《爱弥儿》，卢梭学前教育理论的基本特征有三：第一，要了解儿童，适应儿童的天性；第二，5岁前要注意身体健康；第三，5岁后，开始注意儿童的感官训练，多接触实际事物，从直接经验中学习。

浅谈音乐教育对幼儿的重要性

学前儿童音乐教育是指立足幼儿高等师范专科学校和幼儿师范学校学前儿童音乐教育的教学实际，以幼儿教师从事幼儿园音乐教育工作所需要的教育观念与教育知识技能为核心，面向学前教育实践，建构了多侧面、多角度的教学内容。 具体包括学前儿童音乐教育概述、组织与评价、活动设计与指导（歌唱活动、韵律活动、音乐欣赏活动、打击乐器演奏活动、音乐游戏活动）。 学前音乐教育是学前教育课程体系的核心内容，是幼儿园各项教育活动中最具特色的内容，是学前儿童全面发展不可或缺的重要组成部分。

结合实际谈谈良好的音乐教育对幼儿发展的促进作用

儿童音乐教育评价的原则 

（一）诊断性原则 评价要有诊断作用，通过评价，不仅要指出现状和评定差异，还要指出造成现状和产生差异的原因。 

（二）针对性原则 是指评价要针对一定的具体问题或课题而进行。

（三）全面性原则 评价必须对音乐教育活动的各个组成部分和各个构成要素进行全面的评价。 四）客观性原则 是指在进行儿童音乐教育活动的评价时应秉着客观、公正、科学、实事求是的态度而进行。

 二、学前儿童音乐教育活动评价的内容 （一）活动目标的评价 评价活动的目标应该从三个方面来进行： 一是评价活动目标与《纲要》中艺术领域目标、年龄阶段目标、单元目标等是否有紧密的联系； 二是评价活动目标是否涵盖了认知、情感与态度、操作技能三方面的要求； 三是评价活动目标是否与儿童的实际发展情况相适应。

（二）活动过程的评价 活动过程主要指活动中师生相互作用的过程。对活动过程的评价，是一个动态的评价过程。

 1、对教师行为的评价 （1）教师的教态是否亲切自然、精神饱满而有热情； 2）是否巧妙而熟练地运用角色的变化引导儿童学习；（3）是否善于提问，有效地激发儿童的独立思考。

 2、对教师与儿童的活动情况的评价 1）是否为儿童提供了与音乐教育目标相一致的音乐学习经验。 2）所提供的音乐学习经验是否能有效地促进儿童在音乐和其他方面的和 谐发展。（3）是否注意到了在活动过程中充分激发儿童的兴趣、意志、自信、独立等良好的心理品质。 4）是否为儿童提供了人际交往的机会，特别是儿童之间相互学习和自由交往的机会。 5）是否鼓励和引导儿童积极参与音乐活动，并在其中灵活而自主地学习音乐。

 3、对活动组织形式的评价 （1）是否恰当地采用了集体活动、合作活动以及个别活动等多种组织形式； （2）组织形式是否既适合大多数儿童音乐发展水平的需要，又体现了对个体差异的尊重和照顾。

 4、对活动结构安排的评价 （1）活动的结构安排是否紧凑、有序； （2）是否注意到每个环节和步骤之间的层次性、系列性和递进性。

 三、学前儿童音乐教育活动评价的方法 从评价内容的全面性角度出发有全面评价和重点评价。 学前儿童音乐教育活动评价的方法和形式是多种多样的。 从评价者的角度出发有自我评价和同行评价； 从评价过程与结果的记录或交流的角度出发有书面评价和口头评价；

简述音乐教育对幼儿发展的重要作用

奥尔夫音乐教育的价值所在:

1、音乐教育不再是个别的，而是让每一个孩子都有了机会来感受，表现音乐的丰富性。

2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音乐不再那么"BORING"。

3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间。

4、把孩子从单纯的个体化的练声，练琴带入了合作的天地，让他们早早地开始学习如何协作、服从、领导与被领导。

5、在置身于"玩"的过程中去感知音乐的内涵，去产生人与人之间的在情感上的沟通与联系，在"玩"中增强合作意识和在群体中的协调能力

浅析音乐教育对幼儿发展的作用

你问的到底是对幼儿还是对幼儿音乐教育的影响? 对幼儿音乐教育的影响来说，作为世界三大音乐教育体系，奥尔夫的东西更多的要我们去学习的是他的方法和手段，理解他的教育理念，然后在这个基础上去开拓创新。 如果对幼儿的影响，最关键的就是他的核心理念:

1、综合性;

2、即兴性;

3、亲自参与、诉诸感性、回归人本;

4、从本土文化出发;

5、适于开端;

6、为所有人。

幼儿音乐教育的重要性及教学方法探究

幼儿园教育的五大领域有：健康目标、语言目标、社会目标、科学目标、艺术目标。健康目标1、身体健康，在集体生活中情绪安定、愉快；2、生活卫生习惯良好，有基本的生活自理能力；3、知道必要的安全保证常识，学习保护自己；4、喜欢参加体育活动，动作协调、灵活；语言目标1、乐意与人交谈，讲话礼貌；2、注意倾听对方讲话，能理解日常用语；3、能清楚地说出自己想说的事；4、喜欢听故事、看图书；5、能听懂和会说普通话。社会目标1、能主动的参与各项活动，有自信心；2、乐意与人交往，学习互助、合作和分享，有同情心；3、理解并遵守日常生活中基本的社会行为规则；4、能努力做好力所能及的事，不怕困难，有初步的责任感；5、爱父母长辈、老师和同伴，爱集体、爱家乡、爱祖国。科学目标1、对周围的事物、现象感兴趣，有好奇心和求知欲；2、能运用各种感官，动手动脑，研究问题；3、能用适当的方式表达、交流探索的过程和结果；4、能从生活和游戏中感受事物的数量关系并体验到数学的重要和有趣；5、爱护动植物，关心周围环境，亲近大自然，珍惜自然资源，有初步的环保意识。艺术目标1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；2、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动；拓展资料：幼儿园的教育内容是全面的、启蒙性的，可以相对划分为健康、语言、社会、科学、艺术等五个领域，各领域的内容相互渗透，从不同的角度促进儿童情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。内容要求1、建立良好的师生同伴关系，让幼儿在集体生活中感到温暖，心情愉快，形成安全感、信赖感。2、与家长配合，根据幼儿的需要建立科学的生活常规。培养幼儿良好的饮食、睡眠、盥洗、排泄等生活习惯和生活自理能力。3、教育幼儿爱清洁、讲卫生、注意保持个人和生活场所的整洁和卫生；4、密切教会幼儿的生活进行安全、营养和保健教育，提高幼儿自我保护意识和能力。5、开展丰富多彩的户外游戏和体育活动，培养幼儿参加体育活动的兴趣和习惯，增强体质，提高对环境的适应能力。6、用幼儿感兴趣的方式发展基本动作，提高动作的协调性、灵活性。7、在体育活动中心，培养幼儿坚强、勇敢、不怕困难的意志品质和主观、乐观、合作的态度。内容要求1、创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或与其他人交谈，体验语言交流的乐趣，学习使用适当的、礼貌的语言交往。2、养成幼儿注意倾听的习惯，发展语言理解能力。3、鼓励幼儿大胆、清楚地表达自己的想法和感受，尝试说明、描述简单的事物或过程，发展语言表达能力和思维能力。4、引导幼儿杰出优秀的儿童文学作品，使之感受语言的丰富和优美，并通过多种活动帮助幼儿加深对作品的体验和理解。5、培养幼儿对生活中常见的简单标记和文字符号的兴趣。6、利用图书、绘画和其他多种方式，引发幼儿对书籍、阅读和书写的兴趣，培养前阅读和前书写技能。7、提供普通话的语言环境，帮助幼儿熟悉、听懂并学说普通话。少数民族地区还应帮助幼儿学习本民族语言。幼儿园从经营的经济性质上大体有两种：一种是政府的教育系统所办的幼儿园、特殊行业办园、公办高校附属幼儿园、企事业单位办园等多种形式的公办园；另一种是个体经营者办的私立幼儿园。在公办园中，共同的特点是拥有丰富的教育资源，是政府或企事业单位的资金投入占运营成本的主要部分。因此，不论是在园舍环境、硬件设施、师资培训、资金调入、经营历史、社会口碑、经营压力、政策扶持都处于相对优势，教师队伍稳定、受教育程度较高，家长认同，因而经营状况相对较好。在农村学校或一些企事业单位的承包园，由于资金、生源、口碑等原因也出现渐趋走向颓势的迹象。在农村的学校，造成这个问题的主要原因，主要是有关的学校负责人在面临困难时，对幼儿教育工作管理不善、认识不足、重视不到位所至。即便是园舍还都较好，但幼儿活动设施已破旧、教师队伍呈现老龄化趋势，教师的教学水平及组织幼儿活动的能力较弱，对幼儿以活动为主的教学方式，由于老师年龄、能力等原因，加之学校经费紧张，学校添置幼儿活动设施减少，于是许多幼儿园老师就只好将幼儿关在教室中，出现幼儿活动“小学化”的教育活动倾向，也导致幼儿园在社会上的口碑影响也较差。而企事业单位幼儿园的承包者，其经营管理也与民办园没有太大的区别了，甚至是由于承包期限等原因，也造成经营管理上的“缩手缩脚”，阻碍了幼儿园的更好的发展。

浅谈幼儿音乐教育的重要性

音乐欣赏因为其音乐本身所具有的美育功能而成为高校实现素质教育的一项重要内容，也是培育创新性人才高素质人才的有效途径之一，但因长期以来积累的一些旧观念、旧思想，如:本专业知识是衡量大学生成才的惟一标准，音乐教育只是旁门左道、可有可无等。使音乐教育在高等院校，尤其是在非艺术院校里的推广与普及步履艰难。但是音乐欣赏、音乐基础知识、中外歌舞剧赏析等科目的开设在学生中受到了欢迎和喜爱。

高等学校的学生，不仅要学习好专业知识，同时更应该要提高各方面的素质。有人说，我国大学生的素质不但月发达国家比有差距，甚至与某些发展中国家比也有差距，事实上，我国大学生的基础知识和专业知识方面的学习成绩，不会比发达国家差，问题可能就出在大学生的全面素质以及综合表现出来的实践能力和创新能力上，所以我们更应该要在全面素质上下功夫。

在我们的教育方针“德、智、体、美”中，美育应当贯穿整个教育的全过程，在学校的美育中,音乐和美术教育尤为重要。这完全是正确的。而艺术教育是美育的重要内容，音乐教育和美术教育都是艺术教育最主要、最主要的方式和内容。

一、目前大学音乐教育的现状以及存在的问题

本文所要讨论的“音乐欣赏”并不等同于培养专门艺术人才的专业教育，而是指提高普及学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣等全面素质。当前，我国各高校的音乐艺术教育能力还比较薄弱，大学生中普遍存在着音乐知识贫乏、感受音乐和鉴赏音乐的能力比较差的现象。我们经过调查结果表明，137个同学当中有85%的同学爱好音乐，城市和农村分别占了86%和85%。有24%的同学只是偶尔上音乐课，13%的同学在中学时的音乐课基本不上。来自城市的同学中有66.7%认识简谱，而农村的同学只有42.5%，但来自城市的同学认识五线谱远远多于农村同学。此外，城市的同学中有听过音乐会的远远多于来自农村的同学，分别占了38.9%和10.5%，但不管是城市还是农村，大多数同学没有听过音乐会。

然而在问卷的填空题的部分显示，能正确写出三名以上外国音乐家的有42人，占30.7%，能正确写出三个以上外国音乐家代表作品的有15人，仅占10.9%。能正确写出三名以上中国音乐家的有32人，占23.4%;能正确写出三个以上中国音乐家的代表作品的有16人，仅占11.7%。能写出三首以上最喜欢的乐曲的只有33人，占24.1%;值得注意的是，有26个人一首乐曲也写不出来。

从以上调查可以看出，大部分学生还是很喜欢音乐的，由于地域、环境或学校重视程度等因素，导致大学生在进高校之前所受的音乐教育存在着相当的差异，但总体来说还是表现出了非常薄弱的音乐素质，特别是在填空题的部分其调查结果是令人担忧的。这些现实存在的问题，都导致了音乐课程不能很好的发挥其美育的功能，而如何把音乐素质教育的现实价值发挥到最大化，如何使学生在短暂的音乐学习过程中实现真正的审美价值观的提升、欣赏层次的提升;并最终实现综合素质的提升是值得研究和探讨的。

二、音乐欣赏对大学生思想道德素质教育的影响

(一)通过音乐欣赏课培养学生认识美、发现美的能力

音乐是一门特殊艺术，它既能细腻准确地反映人的情感，又能开启学生智力和大脑思维。音乐教学是全面丰富的，教师不仅要教学生们唱歌，还要讲授基本乐理知识，让他们用音乐的语言去欣赏和学习音乐，并激发其去主动地追求美、感受美。如在欣赏中国交响乐《梁祝》时，要求学生大胆联想，随着乐曲的发展进行合理性思维。随着音乐的发展，学生呈现的“喜、怒、哀、乐”等表情，恰恰反映了其对善恶分辨的理性思维和发现美、追求美的能力。而这些对美的体验与感知，正是通过音乐欣赏，由内心的体验而外露于表情的。

(二)通过音乐欣赏培养学生的想象力和创造力。为大学生能力的培养提供了智力保证

欣赏者要在头脑中塑造完整的音乐形象，就必须借助于想象进行再创造，这种再创造完全是由欣赏者主观控制的。如果说作曲家是一度创作，演唱(奏)家是二度创作，那么欣赏者便是三度创作。欣赏者在已有的感知材料上进行重新组合、合理加工，使其在大脑中创造出新的形象。

由于每个人的先天遗传情况不同，所以人的思维能力会具有与生俱来的差异，但无论如何，大脑思维能力的形成和发展在很大程度上要靠后天的学习和训练。如果进行音乐欣赏的训练，不仅能提高人们的乐感，而且会有益于他们的运动控制、记忆能力和思维发展，使脑的功能得到更多的开发。

(三)通过音乐欣赏培养学生良好的情感品质，达到德育教育作用

音乐是人类最古老、最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响，表现与交流感情和思想的必不可少的重要方式，是人类精神生活的有机组成部分。因此，音乐在人类社会生活的各个方面，都一直发挥着十分重要的作用。[5]向学生展示这些优秀作品的同时正是通过知识传授、环境熏陶等教育的过程，使其内化为学生自身的人格、气质、修养，成为他们相对稳定的内在品质的过程。近、现代中国的革命歌曲更是鼓舞了几代人，为祖国的解放、人民的富强，抛头颅、洒热血，献出自己的宝贵生命。通过对这些作品的赏析，完全可以达到音乐的德育教育作用。

(四)扩大了学生的人文知识，加强文化底蕴

古今中外的音乐珍品浩如烟海、绚丽多彩，如果仅仅是靠学生演奏和演唱音乐作品，是不能满足学生的需求的。而音乐欣赏教学，可以使学生较为全面地了解并学习人类音乐宝库中的珍品。其次，音乐作为人类文化传承的重要载体，它是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。音乐艺术和文学、地理、历史、戏剧、舞蹈、绘画、社会生活等有着千丝万缕的联系。同时在欣赏当中，需增加多元的思考和多维的视角，识别各种不同风格以及不同文化传统下的音乐特色，认识不同文化背景和文化形态下的音乐异同，体会东、西方音乐文化的区别。

三、在高校中实现以音乐欣赏和大学生思想道德素质教育相结合的有效途径

针对大学生音乐知识薄弱的现状，必须加强音乐素质教育，弥补中小学音乐教育的不足和城市农村学生的差距。各高校一方面要开设音乐欣赏类的选修课，增长大学生的音乐知识，提高音乐素质，另一方面，通过开展丰富多彩的校园文化活动，为大学生提供音乐实践的场所，陶冶情操、净化心灵，要加强引导，让大学生多欣赏古典音乐和民族音乐，提高审美情趣和创造美、鉴赏美的能力。同时，还要让学生自己参与到这些经典的音乐作品中来，结合爱国主义教育和中华民族传统美德教育。

(一)掌握音乐知识是培养音乐欣赏能力的基础

音乐基本知识是音乐的语言，掌握丰富的音乐理论知识对培养大学生的欣赏能力是十分重要的。音乐知识越丰富，音乐欣赏能力也就越强，水平也就越高。欣赏曲目从内容到形式应是从易到难，从小到大，从民族到西洋，从声乐到器乐，从标题音乐到无标题音乐，而目前一些学校尚未做到这些。音乐表现情感不仅在形式上受到理性化规范，音乐的情感内容也是经过艺术概括和提炼的产物，不是任何自然情感的流露都能成为音乐作品的内容，只有那些带有社会普遍性而非纯粹个人的、偶然的情绪才能引起人们的共鸣。例如，柴可夫斯基《悲怆》中的苦闷求索，中国名曲《春江花月夜》中的典雅缠绵，刘天华《光明行》中的昂扬雄壮，都表达了人们普遍的情感体验，并且是具有社会文化内涵的理性情感，在这类优秀音乐作品的陶冶下，人的情感会得到升华。

(二)增强感性经验的积累是培养音乐欣赏能力的关键

首先，音乐欣赏能力的养成最直接、最关键的就是多听，多接触民族音乐。这样，一方面可以扩大大学生们的艺术视野，多方面提高欣赏心理素质和水平，同时还可以使大学生们从比较和鉴别中提高音乐欣赏能力，提高对音乐的爱好和兴趣。其次，音乐的抽象形式本身就积淀了民族精神、时代精神、甚至哲理思考。经常进行音乐欣赏，能提高直观理解力，从音乐中“品”出它的深层蕴涵。例如从贝多芬充满矛盾的交响音乐中“品”出追求自由、平等、博爱的时代精神;从中国民间乐曲《老六板》清新悠扬的旋律中“品”出中国老百姓乐观的思想感情。总之，音乐欣赏能提高人们“心领神会”的本领。

(三)应提高自身文化艺术修养，促进音乐欣赏能力的提高

音乐欣赏能力是文化艺术修养的重要组成部分，同时，文化艺术又在很大程度上影响一个人音乐欣赏能力和水平。欣赏者的音乐欣赏水平因人而异，不但受个人音乐文化知识水平的限制，还要受欣赏者总体文化与艺术修养、甚至生活阅历等多种因素的制约。因此，需要欣赏者具备一定的文化素养、知识结构与人格修养。例如对柴可夫斯基钢琴套曲《四季》的欣赏，有人就只能得到一些画面想象和各种随音响律动产生的情绪感染。然而，《四季》中那些忧伤的调子中所包含的深刻内涵:一个向往自由光明的俄国知识分子苦闷、彷徨的心境;哀叹时光流逝;对生命意义发出疑问等丰富的意蕴，如果没有相应的文化素养和思想境界，是难于体会的。

(四)大学生应积极参加学校举办的文化艺术活动

如参加校园歌手大赛、合唱比赛、民族音乐文化节等活动，也是一个人文化修养的积累。特别是学校，尤其应该为学生提供这样的机会，比如多举办一些艺术歌曲的欣赏、交响音乐会或音乐讲座等一系列高雅艺术活动。音乐欣赏，除了通常的音乐会、音乐讲座外，还有如音乐电声欣赏;在庆典大会上聆听作为仪式的音乐;陶醉在自己演唱的“卡拉OK”之中;看着银(屏)幕上的画面，耳边响起动人的音乐;甚至在舞池中，随着悠扬的音乐翩翩起舞，都可以说是音乐欣赏的不同方式。总之，大学生要想成为一名水平较高的音乐欣赏者，就必须不断丰富自己，提高自己的思想水平和生活体验，以促进音乐欣赏能力的培养和提高。

四、结语

综上所述，音乐欣赏对于大学生综合素质教育有着不可忽视的作用，在高校教育中,尤其要重视音乐欣赏课的开展，同时学校也要尽全力为大学生营造这种文化氛围，加强校园文化建设，建立科学的评价体系，加大对高雅音乐，优秀作品的奖励力度，对格调低下、思想水平不高的音乐作品加以控制，形成正确的舆论导向，使音乐健康发展，也使更多的大学生群体接触到优秀的音乐作品，从而达到促进学生审美素质、德育素质的提高,有利于学生智力的开发和知识面的扩展以及创造力的培养。